Conciertos del Este

Punta del Este tiene su música

Jaurena

Sábado 27 de abril, Hotel Enjoy.

Septeto con Raúl Jaurena, Trío del Sur e invitados (Uruguay)
"Te Amo tango" (es el mes del tango en el Enjoy).

Raúl Jaurena, bandoneón;
Julián Bello,
piano;
Alejandra Moreira, violín;
Emilio Sunhary, violín;
Cecilia Nicrosi, viola;
Virginia Aldao, violonchelo;
Sergio Mouro, contrabajo.

PROGRAMA

Raúl Jaurena
- New York Gotan (Tango)

Astor Piazzolla
- Libertango (Tango)
- Lo que Vendra (Tango)
- Fuga y Misterios (Tango)

Julián Plaza
- Nocturna (Milonga)

Astor Piazzolla
- Contrabandeando (Tango)
- Oblivion (Tango)

Raúl Jaurena
- Tatoneando (Tango)

Astor Piazzolla
- Fracanapa (Tango)

Raúl Jaurena
- Cheseando (Tango)


RAÚL JAURENA

Nacido en Uruguay ciudad de Montevideo. Comenzó sus estudios de Bandoneón a la edad de 6 años con su padre Francisco Jaurena y a los 9 forma parte de una orquesta de tangos de niños. A los 14 años se convierte en uno de los bandoneonístas jóvenes más relevantes de ese tiempo. Comienza sus estudios de armonía y composición con los Maestros Jaures Lamarqe Pons y Guido Santorsola.
Acompañó a grandes figuras del tango (Libertad Lamarque, Hugo DelCarril, Charlo, Agustín Irusta, Edmundo Rivero, Tania, Roberto Goyeneche y otros).
Durante los años 60 y 70 forma parte del legendario trío Cesar Zagnoli y recorre Brasil, Chile, Argentina, Perú y Bolivia. En los 70 viaja a Venezuela con su propio grupo "TANGUISIMO". Donde se radican y realizan giras por Méjico, Ecuador, Colombia y Puerto Rico. En los 80 viaja a los Estados Unidos y se radica en New York.
Participa en los festivales de verano del Lincoln Center y es invitado por tres años consecutivos. Forma el grupo New York Buenos Aires Connection con el Bajista Pablo Aslan con el cual graban para el sello VAI. Con Ethan Iverson y Pablo Aslan forman el New York Tango Trio grabando para el sello Lyrichord; con el cual actúan en diferentes Ciudades de Estados Unidos.
Durante 5 años es contratado por la Facultad De Música De Montreal para diferentes salas de concierto con el Maestro Ramón Pelinski. En los 90 es contratado por 2 años en el Festival de Tango en el Town Hall (Broadway). Es contratado por el teatro Thalia de New York como director Musical (cargo que aun desempeña).
Forma su Tango Show Tango and Tango junto a la cantante Marga Mitchell actúan en el Alice Tully Hall del Lincoln Center y para el world Financial Center Compone la Suite "TANGO BABE" para la compañía de danza de Irene Hultman con la cual recibe el premio The Bessies otorgado por New York Dance and Perfomance y realizan una gira por Francia, Dinamarca, Suecia, Italia y Rusia.
Durante cinco años consecutivos realiza los wokshop de Tango en la Universidad de Stanford (California) El 11 de Enero de 1999 se convierte en el primer músico Uruguayo que actúa en la Casa Blanca.
Raúl Jaurena comienza su circuito de conciertos con las siguientes orquestas sinfónicas: American Composer Orchestra at Carnegie Hall (Conductor Denis Rusell Davis) Pan American Symphoni Orchestra Washington DC (Conductor Sergio Busle) Symphony Orchestra of Oficial Radio of Vienna (Conductor Bernd Ruf) Hollywood Bowl Orchestra California (Conductor Joan Maucceri Symphony Orchestra of Richmond Virginia (Conductor Gerardo Edelstein) Orquesta Filarmónica de Montevideo Uruguay (Conductor Federico GarciaVigil) Philarmonic Orchestra of Stuttgart Germany (Conductor Bern Ruf) The Bronx Arts Ensemble Orchestra (Conductor Pablo Zinger).
En el 2000 comienza a trabajar con el Maestro Giora Feidman en una serie de programas con música Klezmer y Tango con el cual realizan largas giras en Europa. Ha realizado Tango Music Symposium en diferentes Universidades y escuelas de Música en Hannover, Halle , Kassel, Hamburg, Lubeck, Munter, Lingen, Landshut, Muhigorf, Heidelberg, Bonn, Kiel, Celle, Wurzburg, y Bremen.
Actúa en el 35 aniversario de la orquesta sinfónica de Fort Worth dirigida por German Gutierrez y la Butler Symphony Orchestra (Director musical Stanley De Rusha). Es invitado especial del Festival Internacional Del Acordeon en San Antonio, Texas. Obtiene gran suceso en el Festival de Ravinia en Chicago con su show TANGO AND TANGO.
En el 2001 realiza una extensa gira por Europa con el grupo TANGO FIVE y la cantante Marga Mitchell con el programa AMANDO A BUENOS AIRES. Concierto en el Merkin Concert Hall de New York con la violinista Rusa Nina Bellina. Se presenta en el Cleveland Museum of Art en World Music and Dance Series, Orchestra Concertante de Chicago Conductor Hilel Kagan, Temporada de verano en el Fiedrichsbau teatro de Stuttgart Alemania con TANGO FIVE y Marga Mitchell.
En el 2002 forma parte de una serie de conciertos con la Pan American Sinphony Orquesta Opera Maria De Buenos Aires, Concierto con la Sudwestdeutsche Philharmonie Konstanz Junto a Marga Mitchell y Tango Five, The North/South Chamber Orchestra en el Merkin Hall (New York) Conductor Max Lifchitz, Tango Mundo en Montclair State University con la cantante Marga Mitchell, Gira con el Maestro Giora Feidman (Austria, Bélgica, Dinamarca, Suiza y Alemania) con el programa TANGOKLEZMER.
En el 2003 Actúa con la The Little Orchestra Society en el Lincoln Center conductor Dino Anagnost, LET'S TANGO East Carolina University, Gira de nueve conciertos en Israel con la Israel Kibbutz Orchestra, Finlandia Kuhmo Chamber Music Festival, (Festival de música de Cámara).
En el 2004 Werzgebirgisches Sinfonie Orchester Aue Director Richard Vardigans, TODO TANGO Washington DC. Pan American Sinfonic Orquesta, SinfonieorchesterAachen Conductor Enrique Batiz, Gira con Giora Feidman (Boblingen, Balingen, Russelsheim Teatro, Wurzburg, Ludwigsburg, Bonn, Tuttlinge, Stadthalle) y Berlin Philarmonie.
En el 2005 Ganador del Premio ACE (Asocacion de cronistas de espectaculos de la ciudad de New York) por su trayectoria profesional, Philharmonie Sudwestfalen Conductor Rusell Harris, Concierto en Kultur Plus Kaiserslautern SWR Rundfunkochester Conductor Grzegorz Nowak.
Temporada Principal 2005 Teatro Solís Concierto Gotan Orquesta Filarmónica de Montevideo Conductor Federico García Vigil. Colonial Symphony Orchestra Conductor Gisele Ben Dor, Israel Chamber Orchestra (Double Concerto For Bandoneón And Guitar) Conductor Noam Sheriff,Guitar Víctor Villadangos, Berlin Philarmonie Deutches Kammerorchester Berlin Conductor Markus Poschner, Classical Music Concerts in Millennium Park, Chicago (Conductor Carlos Miguel Prieto). National Gallery Orchestra Wasington DC (Conductor José Serebrier), Santa Bárbara Symphony Orchestra (Conductor Gisele Ben Dor).
En el 2007 se le otorga el Premio LATIN GRAMMY por su CD "Te amo Tango" como el mejor álbum de Tango del año.

TRÍO DEL SUR

El Trío del Sur fue formado en el año 2008 por tres solistas de la Orquesta Filarmónica de Montevideo con el objetivo de abordar el difícil repertorio para esta formación y el estreno de obras de compositores uruguayos.
Ha sido invitado para actuar en el Ciclo de Música de Cámara del Sodre y del Teatro Argentino de La Plata, ciclo "Conciertos en Goiania", Centro Cultural Erico Verisimo de Porto Alegre, Mozarteum (Punta del Este) y "Conciertos del Este". Durante cuatro años presentó el ciclo "Trío del Sur en la Delmira" en la sala Delmira Agustini del Teatro Solis.
Como solista, el Trío del Sur ha actuado acompañado por la Orquesta Sinfónica de Bahía Blanca, de San Salvador y la Orquesta Filarmonica de Montevideo.

Juan Sebastián Cannavó

Comenzó sus estudios de violín a la edad de 5 años con la profesora Olga Chernyshova en la ciudad de Guayaquil - Ecuador, continuándolos con el Maestro Miguel Szilagyi una vez radicado en Montevideo.
Más tarde tuvo la posibilidad de perfeccionarse en el exterior, primero en 2002 cuando obtiene una beca del gobierno húngaro para estudiar por un año en la ciudad de Budapest – Hungría, con la profesora Kovács Judith y de 2007 a 2009 en Paris, con los profesores Ariane Granjon en violín y Christophe Roi y Jérôme Granjon música de cámara.
Violinista de la O.S.S.O.D.R.E. a partir de 1998 y de la Orquesta filrmónica de Montevideo desde el año 2014, desde 2010 forma parte del Conjunto de música de cámara del S.O.D.R.E. en el cual se desempeña actualmente como primer violín.
Ha actuado como solista junto a la Sinfónica Nacional (O.S.S.O.D.R.E.) y en 2018 participa con la Camerata Punta del Este en el homenaje que le realizara la Orquesta Filarmónica de Montevideo.
Además, ha integrado varios conjuntos de cámara, realizando conciertos en diversas salas de Ecuador, Uruguay, Argentina, Brasil, Francia e Italia.
Ha participado en festivales de música en el exterior, entre los que destaca el Festival de Invierno "Luis Arrobas Martins" de la ciudad de Campos Do Jordao en Brasil y el Festival de música contemporánea de la ciudad de la Habana.
Así mismo, ha intervenido en numerosas masterclases a cargo de figuras como Hagai Shaham, Marco Rizzi, Maria Vishnia, Antonio del Claro, Felix Ayo, Robert Pascal, Bruno Canino, entre otros.

Cecilia Nicrosi

Inició sus estudios musicales (violín) con el profesor Arpad Craciun, a los siete años de edad. En 1980 ingresó a la Escuela Municipal de Música, donde estudió violín con el profesor Miguel Szilagyi, culminando los cursos de Teoría y Solfeo en 1984.
Fué integrante de la Orquesta Estudiantil del MEC durante la década de los 80. A partir de 1987 pasó a estudiar viola con el profesor Francisco Schlotthauer.
En 1989 es seleccionada por Juventudes Musicales, para integrar la Orquesta Mundial reunida en Suecia y luego en Berlín durante 1990.
En 1993 es designada mediante concurso, miembro estable de la OSSODRE y luego de la Orquesta Filarmónica de Montevideo en el mismo año.
Ha participado activamente de los cursos organizados por la Escuela Universitaria de Música durante 1997, de música de cámara, dictado por el cellista rumano Wolfgang Laufer, y de viola dictado por el violista brasileño Horacio Schaeffer.
Ha realizado estudios de perfeccionamiento con los profesores Fernando Hasaj, Ludmilla Cavallaro, Klaus Bachmann (Alemania) y en Porto Alegre con el profesor Miguel Pimienta.
En setiembre del 2000 participó del curso de viola dictado en la ciudad de Buenos Aires por el famoso violista francés Gerard Caussé, con los auspicios del Centro Cultural de Música.
Entre los años 2005 y 2012 integra el conjunto de cámara "Struny Ensemble", el cual ha realizado numerosas actuaciones en nuestro medio, siendo algunas de ellas dentro de los ciclos de conciertos organizados por Fundación Mozarteum, SODRE y Centro Cultural de Música. A fines del 2008, en cuarteto de cuerdas "Struny " graba su primer disco "América Latina con-cuerda" en los estudios SONDOR, financiado por el Fondo Nacional de Música (FONAM).
En el año 2009 gana por concurso de oposición y méritos, el cargo de docente de viola en la Escuela Universitaria de Música.
En noviembre de 2010 viaja a la Habana, Cuba con el cuarteto de cuerdas "Struny" a participar del XXVI Festival de Música Contemporánea, brindando allí conciertos públicos, didácticos, y master class de música de cámara.
En el año 2012 es designada, mediante concurso de oposición y méritos, profesora de la cátedra de viola en la Escuela Municipal de Música.
En julio del 2014, ejecuta el solo de viola de "Don Quijote" de Richard Strauss, en el marco de la temporada sinfónica de la OSSODRE, bajo la batuta del Maestro Stefan Lano.